款識
朱銘，90

香港，漢雅軒畫廊
現藏者購自上述來源

香港，漢雅軒畫廊〈朱銘木太極〉一九九一年，圖版18

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朱銘太極系列代表―《轉身擺蓮》

「見過風中搖擺的蓮花嗎？高高的、超然的佇立在枝葉之上，無拘無束，無畏無怯，但是在天地之間，仍然一貫保持著謙虛恭謹的線條，跟自然的精靈：太陽、月亮、星星、風、水 & &作無盡的交通，互道無限的讚美。沒有要求甚麼，也沒有允諾甚麼，但是卻完成了美，散放了自然的感情。」
朱銘

現代藝術除了為中國繪畫帶來新貌，亦將雕塑從傳統工藝提升至藝術層次。在1977年的東京個展中，朱銘以其「太極系列」震撼海外，並如上述以「轉身擺蓮」一招為例，闡釋作品當中人與自然和諧互動的哲學觀念，此乃藝術家奠定大師地位之關鍵，亦是中國現代雕刻步向國際的里程碑。

武學‧美學

「轉身擺蓮」是太極之中少數講求速度與爆發力的一式，發招時雙臂向前抱弧，以單腳為軸心，另一腳踩地而起，在剎那間提腿上踢，轉身、蹬升、突擊的連串動作如兔起鶻落，身體肌肉在鬆弛狀態下聚勁出擊，有如控弦射矢、電光火石，與另一招「單鞭下勢」的沉潛伺機恰成對比。中國武術歷史悠長，門派繁多，然而從戰國的「導引術」、東漢的「五禽戲」開始，即圍繞道家觀念而展開，注重人與自然之結合，從宇宙力量提煉出身體力量，以達至養生與對戰皆宜的綜合性鍛練。太極拳是源自哲學的武學，而朱銘的「太極」則是源自武術的美學，在《轉身擺蓮》中，觀者不僅能夠欣賞人物的身體之美，更能通過人體感悟自然之力。

朱銘在七○年代開始練習太極拳，並由此獲得啟發，使其創作從鄉土題材走向更深厚、廣闊的中華傳統，在華人地區以至世界產生廣大迴響。關於這一點，知名畫廊漢雅軒主持人張頌仁曾分析：「朱銘的太極系列可說是新時代的超凡力量神像。太極拳演練時緩慢卻如行雲流水，也有保健功能。太極運動符合人體自然規律，帶動了經脈的運動。反映了大自然定律中小宇宙的運行，進而與大宇宙相結合，構成完整秩序。太極拳本來便是極吸引人的中國文化代表，朱銘在此主題發揮了他的藝術，其實附帶得到一整套他文化身份定位的現成論述，既可幸也可喜。」

忘形‧創形

自希臘羅馬時代起，西方在雕塑上追求軀幹肌肉之個性化與神聖之美；然而東方則認為身體是宇宙的一部份，《轉身擺蓮》的形象質樸渾厚，顯示太極拳取諸自然的充沛力量，其雙手抱圓的姿態，既利用了木材的天然形狀，亦象徵了生生不息的太極符號，契合道家「反璞歸真」的追求，亦是朱銘創作上「化繁為簡」的演變過程，若與布岱爾（Antoine Bourdelle）的《弓箭手海力克斯》（Hercules the Archer）相比，東西藝術不同的旨趣更為顯著。朱銘自幼學習傳統雕刻，練就精湛的寫實技法，然而在決心成為藝術家之後，朱銘又再重新思索，並領悟到「丟」的真義。其啟蒙老師楊英風認為朱銘「在民間工藝品刻作的長期訓練之下，一手純熟精確的寫實工夫是很容易一路刻到底的，到此時，是可以做大膽『大刀』的捨棄和簡化的。於是我們開始一連串的試驗：我說他刻，一刀一刀下去，木頭塊塊掉落，技巧也要一併塊塊掉落，木質的天然處和造型的原始精神，也就慢慢顯現。」

這種追求「一刀下去，斧痕永在」的境界，使朱銘在捨棄形態的過程中創造出自己的獨特語言，並鍛練出因材奏刀的創作特色。1983年，朱銘在紐約漢查森畫廊（Max Hutchinson Gallery）舉行個展，學者萊特（R. Scott Lloyd）便指出：「朱銘不喜歡掩飾作品在製作過程中遺留的痕迹。他不但不掩飾，更利用原料的本色和製作的痕迹，旁敲側擊地引導出作品內涵，因為朱銘知道藝術創作必須因著材料的變化而隨機應變。」

木材是朱銘最熟悉的媒材，亦是極具偶然性的媒材。在創作過程中，藝術家保留木材的天然紋理和風霜痕跡，使得每件作品都具有獨一無二的感染力和鑒賞價值。《轉身擺蓮》因物為用，其背部與雙臂外圍保留著原木皮層，而作為支撐點的左足，則可以從足彎見到木紋自然轉折，隨著關節轉向過渡至舉起的右腿，使其力量不僅建立於人為雕鑿，亦同時見於材料本身，動勢流淌更為酣暢。在傳統的玉石雕刻中，工匠會因應貴重原料的紋理而設計造型，此稱為「俏色」的技巧最早可以上溯至商朝，朱銘對此不僅有所承傳，更使傳統技法融入現代雕刻，呈現圓滿效果。

浪潮‧經典

朱銘創作出「太極系列」，除了源自個人經歷，亦孕育於當時風靡全球的功夫熱潮。國防在於軍備，自強則在於武術，在中國民族主義發展過程中，武術由於具備傳統文化與抵抗外侮的雙重意義，而被孫中山命名為「國術」。民國年間武林大師輩出，在整體國力未能同列強比擬之際，武術被視為華人自尊自強之代表，並賦與神秘、浪漫色彩；在戰後相對和平的社會，功夫成為中國文化的象徵，並透過影視媒體散佈全球，如關德興的黃飛鴻系列、胡金銓的古裝武俠，無不膾炙人口；而李小龍的出現，更以曠古爍今的武術修為刷新華人形象，為功夫文化掀起高潮。

朱銘修習太極拳，可說是受到大潮流之影響，而他創造「太極系列」，則是透過藝術家的身份與眼光，將此一時代面貌凝鑄成作。四兩撥千斤的太極哲學，徹底顛覆了西洋拳一擊三百磅的理論，朱銘以大塊劈剝呈現了武術的哲學本質，與李小龍一次罕有的藝術評論不謀而合：「在雕刻塑像的時候，雕塑者不能在塑像上增磚添瓦。實際上，在雕塑的時候，一開始就把非本質的東西鑿掉了。」中國武術大潮如今遍地開花，朱銘的太極雕塑亦已進入全球許多美術館所收藏，經歷時間考驗，《轉身擺蓮》亦從當年的時代丰姿，晉升為今日的現代經典。